Deck e Cinépolis firmam parceria

Aliando duas das mais apreciadas formas de lazer e entretenimento, música e cinema, a gravadora Deck e a Cinépolis firmam parceria. O resultado da união foi a criação de duas rádios que já são transmitidas em todas as salas de cinema da rede.

Sendo executadas também nos foyeurs dos cinemas, as rádios se diferenciam pelo estilo musical que executam. A Cinépolis - Deck veicula musicas da MPB, baladas e sambas, entre outros gêneros. A segunda, Cinépolis – Vigilante, é destinada a músicas de artistas internacionais, indie rock e eletrônica. Essa é apenas a primeira das muitas parcerias que ainda estão por vir.

Para a Deck, é apenas o início de uma parceria que vai render muitos frutos. "Música e cinema são os dois formatos de arte e entretenimento com a maior possibilidade de interação" – disse Fabio Silveira, diretor de novos negócios da gravadora. Paulo Pereira, gerente de Programação e Marketing da Cinépolis, concorda e acrescenta: “Queríamos levar um serviço a mais aos nossos cinemas, com música de qualidade nos lobbies e antes das sessões. Com a Deck, sabemos que o objetivo está sendo atingido. Já recebemos muitos elogios e comentários positivos de nossos clientes”.

Assessoria de Imprensa Deck

Paralamas do Sucesso apresenta “Selvagem” no “Mix Ao Vivo - Álbuns Clássicos”

Show será gravado no próximo dia 24 de maio, direto do Teatro da Mix

“Mix ao Vivo- Álbuns Clássicos”, o  projeto da Mix tv em parceria com a Mix FM que exibe as bandas tocando ao vivo álbuns emblemáticos de sua carreiras, traz o Paralamas do Sucesso no próximo dia 24 de maio. O grupo toca na íntegra o álbum “Selvagem”, de 1986.

Terceiro trabalho dos Paralamas, “Selvagem” é considerado um ícone do rock nacional, pela fusão do rock com a MPB e a música africana. Durante o show a audiência pode conferir sucessos como “Alagados”, “A Novidade”, “Melô do Marinheiro”, entre outras.

O programa poderá ser acompanhado “ao vivo” no site www.mixtv.com.br e irá ao ar no dia 14 de junho às 21h30.

Serviço:

Local: Teatro da Mix

Endereço: Rua Vergueiro, 1211

Dia: 24/05

Horário: 21h

A arte de fazer inimigos

A banda Gloria lança novo álbum

"(Re)nascido" será disponibilizado para download no site da banda

(Re)nascido. É esse o apropriado título do novo álbum do Gloria. É assim que se sentem os integrantes Mi (voz), Elliot (guitarra/voz), Peres (guitarra), Johnny (baixo) e Rick (bateria). Depois de 3 anos no casting da gravadora Arsenal, eles voltam a ser independentes, e lançam seu 4º e mais pesado disco da carreira, que será disponibilizado na internet gratuitamente.

Pela primeira vez com produção deles mesmos e gravado por João Millet no estúdio Cada Instante (São Paulo), “(Re)nascido” traz 11 faixas com composições mais maduras e o som mais coeso. “Conseguimos chegar na sonoridade que a gente queria na linguagem que sempre foi a do Gloria. Acho que nunca fizemos um álbum tão essencialmente ‘do Gloria’ como esse.” – explica o guitarrista Peres.

A partir do dia 23 de maio "(Re)nascido estará disponível para download no site da banda www.gloriaoficial.com.br e, em agosto, será lançado em formato físico, pelo selo do Gloria. O primeiro single, “A Arte de Fazer Inimigos”, já tem um clipe que ultrapassa a marca de 110 mil views no youtube. Para assistir o clipe: http://www.youtube.com/watch?v=XP8W_tnmkxs

Site do Gloria: www.gloriaoficial.com.br

Móveis Coloniais de Acaju tocam no projeto “Estúdio Windows” na Tv Trama

A banda Móveis Coloniais de Acaju, que faz uma mistura poderosa e dançante de rock, ska e outros ritmos, se apresenta no próximo dia 16 de maio às 16h, no projeto “Estúdio Windows”. A apresentação acontece diretamente dos estúdios da Trama e faz parte de uma parceria entre a Microsoft e a gravadora, cujo objetivo é divulgar e apoiar artistas que tiveram as suas carreiras transformadas por um computador.

Durante a atração, o grupo apresenta as músicas que estão presentes em seu primeiro DVD. Canções como “Mergulha e Voa”, composta pela banda para o projeto TAMAR e “Glory The Box”, um cover de Portishead, fazem parte deste show.

Sobre o “Estúdio Windows”:

 Reconhecida como uma das empresas pioneiras em abrir espaço para artistas iniciantes e apostar na tecnologia digital a favor da música, a Trama se une a Microsoft em um projeto inovador, onde 8 bandas participarão quinzenalmente, em shows inéditos que serão transmitidos em tempo real,  tanto pela Tv Trama quanto pela Fã Page de Windows no Facebook. O público participa do “Estúdio Windows” assistindo aos shows e votando no grupo preferido.

O artista escolhido terá seu show transformado em álbum virtual da Trama, especialmente produzido para o projeto.

Sobre a Tv Trama:

Criado pela Trama, o canal da web, traz as novidades da cena musical em apresentações exibidas diretamente dos estúdios Trama das 16 às 18h, diariamente. Com conteúdo gratuito, o canal de música na internet possui dois formatos para exibição: Ao Vivo (onde o artista é entrevistado antes do show) ou Ensaio (o artista ensaia e responde as perguntas enviadas pelos internautas entre as músicas).

Para assistir a TV Trama acesse: http://tv.trama.uol.com.br/

Aos 19 anos já era considerada a primeira dama do jazz

Ella Fitzgerald nasceu dia 25 de abril de 1917 em NewportNews, Virgínia; em 1932 mudou-se pra Yonkers, NewYork; mas nessa época ainda não havia se decidido se seria cantora ou bailarina. Ella teve uma infância e adolescência dificeis e depois de morar algum tempo nas ruas decidiu o que realmente queria era cantar. E revelou-se uma cantora de voz doce, com extremo domínio vocal e com uma extensão vocal que atingia até 3 oitavas. A cantora que foi musa inspiradora de Janis Joplin também teve sua própria musa Connee Boswell que era apenas 10 anos mais velha que Ella e considerada um dos maiores vocalistas de jazz do sexo feminino; e lhe foi apresentada por um LP que havia recebido de presente de sua mãe.

Aos 19 anos Ella já era considerada a primeira dama do jazz ao assumir a orquestra, com apenas 16 anos, após o falecimento do seu “padrinho” o Rei do Swing Chick Webb, antes disso seu primeiro sucesso “A-Tisket A-Tasket” (que é uma música realmente sensacional) já havia sido gravada juntamente com Webb e lançada em 1938. Sua carreira foi fulminante e brilhante, ‘Dama do jazz’ ‘Lady Ella’ ‘Dama da canção’ ‘Rainha do jazz’ e entre outros titulos Ella é considera por críticos e músicos uma das maiores cantoras de jazz do século XX. E é dona de uma discografia de (por volta) de 80 álbuns.

Uma voz encantadora, hipnotizante, doce, visceral, envolvente... quem conhece Ella se desmancha em elogios e êxtase sempre, tanto ontem quanto ainda hoje. Trazer sua voz para nossas vidas é um com balsamo.

"Eu nunca soube como eram boas nossas músicas até que eu ouvi Ella Fitzgerald canta-las", disse Ira Gershwin.

"Suas gravações vão viver para sempre... ela vai soar como moderna 200 anos a partir de agora", disse Tony Bennett.

"Ela tinha um alcance vocal tão grande que precisava de um elevador para ir do topo ao fundo. Não há ninguém para tomar seu lugar", disse David Brinkley.

Quem já conhece com certeza deve concordar com os comentários acima e que pra que ainda não conhece só digo um coisa: Você não faz idéia do que está perdendo.


Por mim publicado no site FutMus em 27/04/2012

O beco das garrafas

 Famoso reduto da nossa Música Popular Brasileira, o apelido ‘Beco das Garrafas’ foi dado entre os anos 50 e 60 a uma Travessa da Rua Duvivier localizada no bairro Copacabana do Rio de Janeiro, capital; este beco era reduto de bares com nomes como Ma Griffe, Bacará, Little Club e Bottle's, também conhecidos como fumaceiros, e por lá andou gente que fez história com a nossa Música Popular Brasileira. O Beco é das Garrafas pelo fato de costumeiramente seus vizinhos atirarem garrafas nos frequentadores para intimida-los e ver se paravam com a “bagunça”. 

Como sabemos os anos 50 também é conhecido como os ‘anos dourados’, nesse período ocorreram fatos especiais os quais podemos chamar de vetores da nossa história. No dia 20 de outubro de 1951, é inaugurada a I Bienal Internacional de Arte de São Paulo. Em fevereiro de 1952, Elizabeth II torna-se rainha da Inglaterra. Em agosto de 1954, ocorre o suicídio do presidente do Brasil Getúlio Vargas. Em outubro de 1955, Juscelino Kubitschek (JK) é eleito presidente do Brasil.

Criação da empresa estatal Petrobrás, em 1953. Assinado o Tratado de Roma, em 1957, estabelecendo a Comunidade Econômica Européia (CEE). E enquanto Elvis Presley e o Beatles iniciam não apenas uma nova música mas também uma nova ‘ordem mundial’ no Brasil três rapazes fazem o mesmo iniciando o movimento da nossa Bossa Nova: Tom Jobim, Vinícius de Morais e João Gilberto.

Bossa nova subgênero do Samba e influenciada pelo Jazz estadounidense nasce na década de 50 no Beco das Garrafas, entre seus frequentadores apresentavam-se músicos e cantores como: Sergio Mendes, Luís Carlos Vinhas, Baden Powell, Durval Ferreira, Tião Neto, Manuel Gusmão, Bebeto Castilho, Dom Um Romão, Airto Moreira, Wilson das Neves, Chico Batera, Ronaldo Boscoli, Miele, Elis Regina, Sylvia Telles e Marisa Gata Mansa, Dóris Monteiro, Claudette Soares, Alaíde Costa, Leny Andrade, Wilson Simonal. Uma longa e talentosa lista e que com certeza ainda não deve fazer jus a todos que participaram contribuíram com o nascimento da Bossa Nova.

Mas, como todo sonho bom, durou pouco, e no início dos anos 60 o reduto do beco das garrafas entra em declínio, os músicos estavam sendo chamados para tocar no exterior e inclusive recebendo cachê, coisa que não era de costume por ali. E este foi apenas o começo da bela história do que estava por vir a ser o movimento internacional da Bossa Nova.
Por mim publicado no site FutMus em 23/04/2012

E viva o Rock Mendigo! (quem levar a sério, não entendeu nada...)

Com muito frango, cachaça e um rockabilly de responsa, os Acústicos & Valvulados encarnam os mendigos do rock em seu novo clipe, “Sai do Sério”. O lançamento mundial é terça-feira, dia 15, às 21h, no hotsite http://www.rockmendigo.com

Em tempos de "sertanejo e batidão", andam dizendo por aí que o Rock tá em baixa...E se o Rock tá em baixa, imagina o Rock Gaúcho..."Tá juntando guimba de cigarro e sobra de cachaça na sarjeta", disse um amigo outro dia...

Claro que a gente poderia levar isso a mal, entrar em crise, publicar uma carta-aberta, pedir retratação, etc. Mas como no universo dos Acústicos & Valvulados quase tudo vira chalaça, não precisou muito tempo pra turma começar a brincadeira em torno do "Rock Mendigo".

E, afinal, o que seria o "Rock Mendigo"? O principal é sacar que não se trata de uma Invenção - é uma conclusão! Tipo, conclusão de que o rock sempre foi aquele mendigão simpático, que de vez em quando consegue furar a festa de debutantes da música popular... Bem naquela hora em que o segurança tá distraído com a mãe de uma das gurias. Mas, logo depois de pegar um champanhe e um canapé, ele é gentilmente reconduzido ao seu lugar de origem: a sarjeta. Lendas urbanas à parte, a existência do Rock Mendigo apenas confirma aquela máxima que diz que "os Deuses do Rock exigem sacrifícios constantes!"

Misturando todos esses delírios e chalaças com elementos e citações de filmes prediletos (Machete, Queimando Tudo, Irmãos Cara de Pau, Hobo With a Shotgun e Bad Ass - assistidos exaustivamente pela banda na estrada), surgiu a idéia do novo clipe, o sexto tirado do disco "Grande Presença!

"Sai do Sério" é um rockabilly tosco, no gás, quase punk, composto pelo batera Paulo James e cantado pelo guitarrista Alexandre Móica. "Você faz o que tem que ser feito quando não quer nem saber se alguém vai te entender, se alguém vai te internar ou te prender", é o que sugere ao microfone o nosso Machete do Rock, o Keith Richards dos pampas.

Na tela, o vocalista Rafael Malenotti é o líder do bando, e vai pra rua com seu carrinho de super (roubado) buscar comida e bebida pra turma. Enquanto isso, o resto da gangue mantém um trio de lindas debutantes em cativeiro, enquanto rola o banquete dos mendigos.

Junto com o clipe, os Acústicos & Valvulados lançam uma promoção bacana pros fãs e admiradores: a banda vai presentear um(a) sortudo(a) com uma tattoo, oferecida pelo Frankenhaus Tattoo Parlour, de Porto Alegre. Pode ser o logotipo da banda ou um trecho de uma letra. Basta acessar o site www.rockmendigo.com (a partir das 21h do dia 15/05) e ficar por dentro de todos os detalhes!

Primeiro FESTIVAL INTERNACIONAL DE HARMÔNICA BLUES

A Confraria do Blues e o Live Sport Pub trazem no dia 11 de maio para Porto Alegre o Primeiro Festival De Harmônica Blues com a participação de grandes nomes do Blues como Flávio Guimaraes (RJ), gaitista da Blues Etílicos, banda precursora do Blues no Brasil; Gonzalo Araya (Chile), um dos grandes nomes da Harmônica da America Latina; Toyo Bagoso (Caxias) grande gaitista da serra gaucha e o anfitreão da noite Ale Ravanello (Porto Alegre) e seu Blues Combo. 

O nome FLÁVIO GUIMARÃES se confunde com o crescimento do blues no Brasil quando ele na década de 80 fundou a mais importante e seminal banda de blues do Brasil o Blues Etílicos. Desde então o blues cresce em popularidade e Flávio participa de todos os principais festivais no país, do Free Jazz ao Rock in Rio, realizando shows de abertura para B. B. King e Robert Cray e tocando com ícones como Buddy Guy, Taj Mahal, Sugar Blue e Charlie Musselwhite. Ao longo de mais de duas décadas de carreira, lança a maior discografia de um artista de blues no país, com dez álbuns lançados pelo Blues Etílicos e oito álbuns solo. Suas performances, gravações e cursos atraem novas gerações de músicos que aderem ao instrumento. Atualmente, divide sua agenda entre a carreira solo e a Blues Etílicos, realizando cerca de 60 shows por ano, no Brasil e no exterior, além de workshops e cursos. Seu mais recente álbum, Flávio Guimarães and Friends conta com alguns dos principais ícones do blues norte americano como Steve Guyger, Charlie Musselwhite, Rick Estrin, Joe Filisko, Peter Madcat e Gary Smith. Os recentes CDs que lançou são distribuídos na Europa e nos EUA pelo selo Chico Blues Records. 

GONZALO ARAYA Participou dos festivais mais importantes do cenário nacional e internacional levando a harmonica a outro nível, entre eles se destacam: 1° Festival Internacional de harmonica (Argentina) junto a Carlos Del Junco e A7 & 5º encontro de Harmonicistas Internacionais em São Paulo (Brasil), onde dividiu o palco com os melhores harmonicistas do mundo do jazz e blues como Howard Levy, Flávio Guimarães ,Jehovah da gaita, entre outros. Abriu os shows de Scott Henderson no Hotel Hyatt e Eric Clapton no estadio nacional junto a Miguel Botafogo e a House Blues Band, neste show o público extimado foi de 35.000 pessoas que assistiram ao show. Gravou o tema central para o Reality 2005 Las Granjeras, o qual foi um exito comercial em vendas no pais. Gonzalo é sem dúvida alguma a maior referência da harmonica no Chile. 

TOYO BAGOSO (Caxias do Sul) é umas das grande refêrencias da gaita blues em Caxias do Sul , cidade que vem sendo cada vez mais uma das mais importantes no cenário do blues brasileiro. Além de harmonicista Toyo é um dos criadores do Mississippi Delta Blues Festival, festival de blues internacional que é umas das refências atualmente América Latina. Atualmente o músico toca na banda Juke Joint e a Cotton Pickers. 

ALE RAVANELLO BLUES COMBO (Porto Alegre) é composta pelo gaitista e vocalista Ale Ravanello, pelo baterista Clark Carballo, pelo contrabaixista Sérgio Selbach e pelo guitarrista Nicola Spolidoro. Ale Ravanello Blues Combo foi uma das atrações em destaque das quatro edições do Mississippi Delta Blues Festival, festival internacional de blues sediado em Caxias do Sul – RS. Em 2009 realizou duas turnês à Argentina, gravando o seu CD debut chamado “Live at Mr. Jones”, ao vivo no renomado Mr. Jones Pub, em Buenos Aires. Alguns meses depois, retornou para ser apresentada como uma das atrações principais do Buenos Aires Blues Festival 2009. Em 2010, pelo CD “Live at Mr. Jones”, Ale Ravanello foi indicado ao Prêmio Açorianos da Música Gaúcha como melhor intérprete na categoria Blues e Jazz. Em 2011, a Ale Ravanello Blues Combo foi a banda escolhida para a abertura do show do grande mestre da harmônica Kim Wilson, no evento Mississippi in Concert, em Caxias do Sul – RS. Atualmente o quarteto divulga o seu segundo álbum, chamado “Haunted”, lançado em dezembro de 2011 de forma independente, que acaba de receber a indicação ao Prêmio Açorianos 2011 como melhor disco na categoria pop. 

FESTIVAL INTERNACIONAL DE HARMÔNICA BLUES 

FLÁVIO GUIMARAES (RJ) 

GONZALO ARAYA (CHILE) 

TOYO BAGOSO (CAXIAS) 

ALLE RAVANELLO BLUES COMBO ( PORTO ALEGRE) 

11 DE MAIO, 

SEXTA 23 HRS

LIVE SPORT PUB DR. BARCELOS, 435, ESQ. WENCESLAU ESCOBAR - ASSUNÇÃO 

RESERVAS: 32736489 (MESAS LIMITADAS) 

INGRESSOS: 25,00 (SOMENTE NA HORA) 

APOIO: SERRANO AMPS, CERVEJAS CORUJA, TODA DO DISCO E GUITAR GARAGE.

O que foi o Punk - Música? Moda? Ideologia? Revolução cultural ou um movimento que nasceu falido?

  A cultura punk foi tudo isso e mais; foi também poesia, cinema e artes plásticas.  Nos anos 70, a década de surgimento do punk, o Brasil se tornou Tri-Campeão da Copa do Mundo no México, a Intel lança o primeiro microcomputador do mundo, em 73 acontece a crise mundial do petróleo - OPEP (Organização dos Países Exportadores de Petróleo) aumenta o preço do barril em mais de 300%, o Brasil vive a fase do "Milagre Econômico", os Bealtes acabam, morre o Rei do rock Elvis Presley, chego ao fim a Guerra do Vietnã com os EUA saindo derrotado, populariza-se a tv a cores e o termo psicodélico entra no vocabulário do dia-a-dia graças aos designers que estavam maravalhidos com as belezas que podiam criar com o plástico e o acrílico.

E o Punk com isso?

Pode-se dizer que o punk surgiu por conta de um grande tédio cultural e mudanças causas como por exemplo o fim da guerra do Vietnã, havia acabado o grande motivador do movimento hippie, parecia não haver mais motivos para se pedir paz e amor e os olhos daquela juventude passou a enxergar outras deficiências da sociedade mais dificeis ainda de engolir e se revoltaram; primeiro contra os hippies e depois com o mundo. Uma reação à não-violência dos hippies e a um certo otimismo daqueles.

O movimento punk foi como um acordo insconsciente coletivo de uma juventude que viveu a margem da sociedade não por escolha mas por condições básicas e precárias de vida mesmo. Eles tiveram que lidar com problemas reais como conviver lado a lado com criminalide, desemprego, deficiência na saúde pública para o povo e alimentação escassa. Ser punk nascia de uma situação de vida muito ruim e mesmo assim querer algo melhor para seu destino mas como ter acesso a cultura sem ter dinheiro no bolso e vivendo longe dos grandes centros culturais? "Do it yourself"(faça-você-mesmo).

Musicalmente falando o punk surgiu nos EUA com a banda Ramones e uma apresentação delesinfluenciou Mark Perry a largar seu emprego no banco e lançar o funzine punk Sniffin' Glue ("cheirando cola") de senso humor ácido e visual grosseiro foi o zine que lançou a bandeira "Do it yourself". O Zine circulou por um ano e o seu nome nasceu inspirado na música “now i wanna sniff some glue” do primeiro álbum do Ramones. Sem gramática, sem layout e com palavrões as edições chegaram a atingir 15.000 cópias. Como o punk não circulava nas grandes mídias(ao menos no começo), quem queria saber algo sobre punk e ver fotografias recorria ao zine. Sua última edição foi em 77 e encerrou com um apelo para seus leitores, que eles seguissem os mesmo passos do zine Sniffin' Glue  e criassem seu próprios funzines punks e os colocassem em circulação.

Agora pra quem ficou curioso no conteúdo do zine punk Sniffin' Glue tenho uma boa notícia em 2000 Mark Perry lançou uma compilação de todas as edições e com mais algum material novo escrito por ele, se chama Sniffin' Glue: The Essential Punk Accessory.Você encontra a venda pela internet e também disponível para baixar. Essas e outras histórias sobre o punk a gente segue em outros artigos.

Por mim publicado no site FutMus em 11/04/2012

Agridoce lança making of das gravações em “Multishow Registro Agridoce – 20 Passos”

Para gravar o álbum de estreia, o duo Agridoce se mudou para uma casa na Serra da Cantareira. A ideia é que ficassem isolados do mundo, num ambiente agradável e perto da natureza, bem no espírito do som do Agridoce. Além de Pitty e Martin, o produtor Rafael Ramos, Jorge Guerreiro (engenheiro de som) e o fotógrafo e cinegrafista Otávio Sousa passaram 22 dias trabalhando em clima harmônico e sem pressa nenhuma.

Em maio, chega às lojas o DVD “Multishow Registro Agridoce - 20 Passos” (Vigilante/Deck), o registro dessa temporada através das lentes de Otavio Sousa. São cenas de gravação, momentos descontraídos, clipes e músicas que não entraram no álbum, como “La Javanaise”, de Serge Gainsbourg, “Alvorada” e “Bday”, compostas por eles mesmos.

O DVD será exibido no Multishow dia 27 de maio às 19h.